目錄 登入會員 購物車 {{currentCart.getItemCount()}}

 

 

11/05-11/30

Design LAB -
遙想,未來的加油站

宇揚設計實驗展

 

非典型提案,是讓設計師能深入鍛鍊,展現無窮設計能力,以平衡現實工作的操作;這次,我們遙想當石油耗盡,未來加油站的建築形態:也許是都市街道旁的植栽候車空間,具備太陽能蓄電、充電功能;也許是現有高速公路與加油站結合後的充電所…等,設計之於人與環境,在未來可以有什麼想像?

 

 

 

 

預約看展

 

 

10/08-11/02

 -台灣「美景」Vision of Taiwan

吳政璋攝影展

 

「台灣特質」一直在「美」與「不美」間呈現一種荒謬的矛盾;將自己置身在「美景」中,以瞬間強光在臉部「累積」與「破壞」,人類的「盲目」與「失明」暗示了政治、經濟、文化等因素長時間對環境造就的危機,生活在其中的我們只能「視而不見」。有某種程度的失望與悲觀,也帶著反省與對台灣未來的期許。

 

 

 

 

預約看展

 

 

09/04-10/05 

 -東意‧西形

廖本生油畫創作展

 

「東意西形」系列作品中,真正的意義在於跨越西方宰制的文明,進入自我心靈根源的藝術深度探索。

    其表現結合了西方的形式、東方的圖騰、山水、空間形式,揭示了畫家內在的幽微深處,一種屬於東方的深度空間意涵;而在這個空間本身的背後,我們深深感覺到了人類心靈對根源探索的輕盈步履,觸摸到了當代繪畫語境中極為珍貴的自我根源探索以及自然力量的流動。

 

 

預約看展

 

 

08/02-08/31 

 -來自地平線的訊息

劉哲揚繪畫創作展

 

從事彩繪創作,特別是油彩類作品,經常是耗時最長的創作,但最能代表當時創作歷程及思維架構的完整交代。在設計界普遍以電腦繪圖的同時,他是唯一堅持手繪創作的設計師,在手繪的過程,最能讓本質及心理底層最純粹也富哲理的體悟,能被正確且快速地保留下來。
劉哲揚,師承維也納幻想寫實派大師Wolfgang Hutter教授,生活於全球藝術之都維也納數10年,他的各項藝術創作,都因汲取古歐洲豐碩的文化養份,將他一生詮釋的主題「來自地平線的訊息」不斷向外延伸。作品曾於捷克布拉格、斯洛伐克拉提斯拉瓦、奧地利文化中心、維也納大使館等地巡迴展出,並獲得德國Agfa optima母公司藝廊典藏。

 

預約看展

 

 

07/03-07/31 

 -行路‧光景

李貞慧膠彩小品展

 

從礦物顏料的堆疊中追尋探索質地的美感,不論是在旅途中的觀察,或藉由重現質感與光影,透過寧靜詩意的方式,呈現個人對自然的愛慕與關懷,更期待從這些元素裡追求季節感以及時間感的可能。

因蔣勳的遠見與林之助的首肯,她成為第一批學院學習膠彩培養的學生,自日本國立筑波大學深造返國後回饋母校,為東海大學膠彩畫的創新與傳承扎下了豐厚的基礎。

李貞慧突破了台灣膠彩畫從日治時期以來的侷限;不侷限於大自然等傳統的題材;也不以「唯美」的世俗審美觀為限,藉著女性創作者的細膩情感,揮灑出富有思想深度的多彩風格。作品多件獲得國立臺灣美術館、高雄市立美術館等機構典藏。

 

預約看展

 

 

06/04-06/29

 -Oxymoron逆域

張添涵文影創作展

 

Oxymoron逆喻,修辭學用語,指刻意以矛盾不協調的詞語相互比附,以求語感的突梯或言外之意,如「悲觀的樂觀主義者Pessimistic Optimist」,又稱矛盾修辭。

從城市到荒野,從昨日向未來,人們總在各式逆喻/逆域中搖擺,自我扞格自相矛盾,旅行、創作、人生,莫不如是。

張添涵,文字攝影創作者,曾赴波德奧留學,攝影作品曾獲TIFA東京攝影獎銀牌、Px3巴黎攝影獎和IPA國際攝影獎銀牌及多項榮譽提名。

 

預約看展